"СПЛИН" КАК НАДЕЖДА РУССКОГО РОКА
Введение в Сплиноведение.
Прекрасное название придумали себе ребята. Вполне соответствует характеру исполняемой музыки, так как сплин английское слово, которое обозначает селезенку, злобу, раздражение, хандру, тоскливое настроение. Однако Александр Васильев, лидер группы, видит в этом слове нечто совершенно особенное: "Сплин" слово очень красивое, глубокое, совершенно не грустное, а скорее задумчивое. Название группы возникло благодаря маме Васильева. Мама таскала Саше из закрытой подпольной библиотеки книги. Тогда Саша открыл для себя стихи Саши Черного. Из его стихов Васильеву особенно запомнилось стихотворение "Под сурдинку…" "Как молью изъеден я сплином, посыпьте меня нафталином". Это было настолько в точку тогда, и по сей день остается ключевой фразой в этой группе.
Скорость, с которой "Сплин" в частности и Саша Васильев завоевывает девичьи сердца, можно сравнить со скоростью хорошего курьерского поезда. И это точно в последнее время эта питерская группа вышла на накатанную дорогу, ведущую к славе. "Сплин" отличается от всех весьма хорошим уровнем текстов и чем-то неуловимым, присущим только питерским группам. Такого у нас давно не было. В их карьере главное естественность и постепенность. "Наша счастливая звезда в том, что мы развиваемся естественным путем" говорит Саша. В эту группу никто искусственно не вливает деньги и не толкает их на вершину хит-парадов. Их известность накапливалась год от года и к 98-му году проявила себя самым неоспоримым образом. Будем надеяться, что это не пик славы.
ПО СЛЕДАМ ДИКОГО СПЛИНА ИЛИ ПУТЬ К СЛАВЕ
Начало начал.
Основатели группы Саша Васильев (гитара, вокал) и Саша Морозов (бас гитара) познакомились еще в 86-м году. "Все произошло спонтанно, - вспоминает Саша Васильев о времени рождения "Сплина", - "один приятель позвал меня на репетицию в группу, где играл наш нынешний басист Саша Морозов. Там мы и познакомились. Мы не пропускали ни одного рокового концерта, все это безумно заряжало, и хотелось сделать что-то в этом роде. Нам было по 16-17 лет, когда мы собрали первую группу". Следующую пару лет они играли в совсем еще непрофессиональной институтской команде. В 90-м году Васильев ушел в армию, а когда вернулся, они сели записывать дебютный альбом "Пыльная быль". Тогда к двум Александрам присоединились Николай Ростовский (клавишные) и Стас Березовский (гитара, бэк-вокал). Последним когда группа поняла, что может играть концерты, - был взят барабанщик Николай Лысов. С тех пор, то есть с 94 года, "Сплин" работает впятером в неизменном составе. До записи своего первого альбома группа столкнулась с рекламой. "А случилось это так: в 94-м году, когда денег на существование не было вообще, фирма "Союз контракт" предложила мне напеть рекламный ролик, на мотив "Who is developed" Пола Маккартни" рассказывает Саша.
У меня не получилось, спел Стас, наш гитарист. Это была реклама "Херши колы". Песня из этой рекламы была в Петербурге, наверно, популярнее, чем сейчас "Орбит". Они еще несколько раз так подрабатывали, пока не сели писать новый альбом. Несколько раз означает около тридцати роликов. Поэтому не стоит удивляться, когда Саша поет: "Когда тебе мало пол-литра, просто добавь воды!" А режиссер клипов "Сплина" раньше снимал рекламу колготок и PADIGREE PAL. Все участники группы родились и выросли в Ленинграде, считают себя представителями питерской рок-школы. И весьма этим гордятся, но не желают быть в составе какого-либо движения. Такие группы, как "Сплин" создают славу Санкт-Петербургу столице русского рока. За небольшой промежуток времени ребята успели вкусить всю прелесть "звездных" лавров и одежды на них уже срывали, и в каждом городе девушки просятся в гостиничный номер, и секс идолами объявляли.
У группы в Интернете есть три неофициальных сайта и один официальный www.splean.ru По мнению многих музыкальных критиков, группа "Сплин" является открытием 98 года. Первый концерт группы во Дворце спорта "Юбилейный" в Питере был провальным. "Это случилось, когда Стас забыл дома струны для гитары и нацепил какую-то ерунду. Мы должны были играть около 45 минут, но отыграв три песни, я понял, что надо уходить" рассказывал Саша. Но как считает группа "Сплин" главным их крещением является концерт в "Лужниках" в 95 году. Они играли после Валерии и перед "Алисой". Это было что-то. Непростые тексты их песен знают наизусть, до буквы. Не говоря уже об "Орбите", который в тот вечер партеры трибуны пели громче, чем солист Саша Васильев. Этот новоявленный гимн студентов под названием "Орбит" без сахара" слету поднял питерскую группу из клубов на арену "Лужников", где 14 февраля при полном аншлаге прошел их первый большой концерт в Москве. Посему можно констатировать, что эта группа начинает перебираться из числа хороших клубных команд в гвардию культовых, а то и вовсе настоящих звезд. Концерт показал, во-первых, истинный уровень популярности группы, во-вторых, что поклонники музыканты
понимают друг друга с пол-аккорда, заводятся сразу, и Васильеву не приходилось кричать: "Где ваши руки?" или "А теперь вместе!", а залу нет необходимости подбадривать его пустыми пивными банками. В-третьих, мало у кого из музыкантов на лице написано столько восторга, когда он вместе с поклонниками поет свои хиты. Это не может не радовать. Впрочем лидер группы Александр Васильев относится и к успеху, и к творчеству, и даже к самому факту возникновения коллектива с большой долей стеба. Дескать, собрались ребята поиграть в свое удовольствие, а тут вокруг них какая-то шумиха поднялась.
В настоящее время у Стаса Березовского и у Николая Ростовского, кроме "Сплина" есть еще отдельные проекты. Стас Березовский (гитарист) пишет песни на английском, у него есть своя группа, с которой они уже не один год репетируют. Все ждут, когда у них что-нибудь выйдет. А клавишник Коля Ростовский занимается с группой "Дорога №", - пишет такой электронный рашен фолк. Саша считает, несмотря на то, что все песни и тексты "Сплина" его, у ребят есть возможность реализовать себя в коллективе, потому что пишет только под гитару, а то, что делает группа существенно отличается от первоначального варианта. Ребята отрываются на полную катушку, поэтому Саша не думает, что кого-то потянет на сторону. Но, если это произойдет, ни Саша Васильев, ни Саша Морозов никого не станут сдерживать насильно мил не будешь. Коллектив группы понимает, что для того, чтобы вместе долго жить и работать, нужно относиться друг к другу с уважением и терпением. Они полностью этому научились. "В первую очередь это касается меня" говорит Саша Васильев. "Помогла в этом школа "Дао". Я рад, что мне ничего не приходится объяснять, ни на кого не надо давить, все делается коллективно. Интересы коллектива все больше сосредотачиваются на музыке, никто в группе не стал распыляться на наркоту и алкоголь. Наоборот, все это уходит далеко и в сторону". У этой группы, конечно, есть "крестный отец", им является Константин Кинчев, который возвел группу "Сплин" в ранг надежды русского рока, а Васильева назвал "поэтом от бога". Но самое главное: "Сплин" благословил сам Борис Гребенщиков, а уж круче этого придумать нечего.
Разгадка феномена этой группы лежит в аналогии с таким явлением как брит-поп продолжение целой традиции в новое время и на новом уровне. Рано или поздно в России должна была появиться группа, состоящая из людей, чье отрочество пришлось на середину 80-х на время расцвета русского рока. Заканчивается двадцатый век, и появилась генерация людей, которые впитали в себя все, что было сделано в нашем веке в частности и в истории человечеств.
Список литературы

То есть, "Алкоголь", "Нечего делать внутри", "пластмассовая жизнь" и "Лепесток" - это попса?
Бред...

Я считаю, что Сплин вообще является одним из трех китов традиционного русского рока наравне с Наутилусом и Крематорием.

Разберем часть песен с "Раздвоения личности"

1) Матч. Эта песня вовсе не о футболе. Тема спорта частенько проскальзывает у Васильева, как в песне "Гандбол", но к самому спорту отношения имеют мало. Здесь мы видим развернутую аллегорию. Матч - это стандартный рабочий день загнанного клерка, менеджера, строителя, певца. Просто человека, который вынужден работать, чтобы существовать. И вот, как начинается его понедельник или четверг

"Доброе утро, кухня, стакан воды
Только проснулся - сразу попал под дым
Только попал под дым - понеслась опять

Полный стадион народу - время начинать матч
Время начинать матч... Время начинать..."

За героем наблюдает целый стадион. Все ждут его действий, результатов его работы. И он с упоением погружается в работу, хотя она ему не нужна. Немного похоже на матрицу. "Время начинать матч", одевать пальто, закатывать рукава и arbeiten.

2) Лепесток. Великолепный стих. В свое время я слушал его на 9-ое мая и понял, что в одной песне больше смысла, чем во всех этих салютах, вечных огнях, фальши и лицемерии людей, у которых этой войны не было.

"Под стук железных дорог, лети под музыку рок,
Лети под музыку джаз, лети, и помни всех нас,
И вместе с пением птиц, едва достигнув границ,
Скажи, что с той стороны никто не хочет войны,

Никто не хочет войны, никто не хочет войны"

3) Бетховен. Песня о творчестве. Первые два куплета показывают нам замерзший мир, скорбящий по погибшему композитору.

"Медленно снег летит над крышей,
На всей земле вода и лёд.
Звуки становятся неслышными,
Бетховен мёртв!"

Однако, как только заиграла его музыка, его творение, он, словно, оживает. Таким образом, творчество - это способ вырваться из лап смерти и выйти за рамки своей физической жизни.

"Бетховен жив!
И музыка летит сквозь этажи,
И музыка летит сквозь этажи.
Сегодня утром так прекрасна жизнь!"

4) Пробки. Песня о смерти. Здесь мы видим момент гибели человека. Мы не знаем, кто это, но весь мир вздрогнул, лишившись еще одной жизни. Атмосфера депрессии навалилось на одно здание, которое напоминает наше общество. Каждый чувствует, что смерть забрала еще кого-то.

"Вдруг задрожали стекла, небо вдруг стало красным,
Телеэкраны ярко вспыхнули и погасли
Честно испив до дна свою половину литра,
Жмет пассажир на кнопки в темной кабине лифта.
Вышибло пробки в доме, вышибло все пробки в доме"

Здесь очень хороша аналогия смерти и потухшего электричества.
И в третьем куплете мы видм героя, который лежит на улице, под дождем, мертвый. Он никому неизвестен, но милиция составит документ о его смерти. И все пойдет своим чередом, не заметив этой вспышки. А жизнь человека превратится в сухой факт.

"Плащ от дождя намок, весь почернел от влаги
Вдруг уместилась жизнь, вся на листе бумаги"

5) Мамма миа. Это песня о смерти. Если в предыдущей песне мы увидели, как в одно мгновение умирает человек, то здесь мы видим сам образ смерти. Или даже "волю к смерти" по Фрейду. Сначала персонаж Матрос врываетсся в дом героя и начинает крушить мебель и размахивать молотком.

"О, Mamma Mia, тебя искал какой-то матрос,
Он был неделю не выбрит, был оборван и бос,
Он перебил всю посуду,
Он искал тебя, Mamma Mia,
Он вновь явился под утро, держа в руках молоток,
Он влил в горящие трубы электрический сок,
Он разломал мне всю мебель,
Он искал тебя, Mamma Mia"

Человек сначала уничтожает все в себе, когда он хочет умереть. Он "неделю не выбрит, оборван и бос", но если смерть не находит его и в таком состоянии, он начинает уничтожать все вокруг себя, переходя от внутреннего к внешнему. Однако, можно предположить, что персонаж ищет смерть как раз потому, что он "оборван и бос", но первая версия мне кажется более вероятной.
И через некоторое время лирический герой сам заболевает, и пытается сделать все, чтобы прекратить свое существование.

"О, Mamma Mia, теперь я сам такой же матрос,
Я неделю не выбрит, я оборван и бос,
Я перебью всю посуду,
Я найду тебя, Mamma Mia"

Вообще для этого альбома Сплина характерна тематика смерти. Взгляните хотя бы на "Праздник", психоделическую композицию "Сухари и сушки", которая имеет очень много перекличек с песней АукцЫона "Девушки поют", "Колокол" и постапокалиптический "3007"

6) Маяк. Комментировать текст Маяковского я, пожалуй, не стану, мне этого хватило на выпускном сочинении. Буду краток: гениальный стих, гениальная музыка, очень умное название песни.

7) Сын. Самая важная композиция с альбома, на мой взгляд. Тема осени, увядания неразрывна связана со смертью. Однако здесь Васильев видит еще один выход, еще одно спасение от небытия (кроме "Бетховенского" творчества): это его ребенок. Тут поднята колоссальная тема приемственности поколений, родовом бессмертии, а так же и ответственности перед всеми эти "новыми людьми". Люди сменяют друг друга, как листья: весной появляются новые, осенью ветер уносит старые. И лирический герой не боится смерти, ведь его сын останется жить, а значит, в какой-то степени и он сам.

"Осенью легла пыль,
Осенью угас пыл,
Солнца потускнел жар,
Осенью весь мир жаль.

Осенью весь мир жаль,
Скоро доставать шарф,
Греть вино и есть сыр
Осенью придет сын.

Осенью придет сын
Греть вино и есть сыр,
Вверх расти из всех жил,
В мире проводить жизнь.

В мире проводить жизнь
Вверх расти из всех жил
Греть вино и есть сыр
Осенью придет сын"